Gespeeld worden werken van Rimsky-Korsakov, Korngold, Delibes, Lane en Glière.
Solist in het hoornconcert van Glière is orkestlid Laurens Kirkels.
Gespeeld worden werken van Rimsky-Korsakov, Korngold, Delibes, Lane en Glière.
Solist in het hoornconcert van Glière is orkestlid Laurens Kirkels.
Op het programma staat muziek van Marsalis, Beijer en Brahms.
Wynton Marsalis (1961) – vioolconcert in D, deel 3 “Blues”.
Marsalis, zowel klassiek trompettist als jazzcomponist, verweeft in zijn vioolconcert deze muziekgenres op prachtige wijze. Julia Philippens bekend van Fuse, zal het 3e deel ten gehore brengen. Met virtuositeit zal zij het pad van flirten, verkering, intimiteit, verlies en eenzaamheid bewandelen.
Thomas Beijer(1988 ) – Concerto in Technicolor
Speciaal voor Julia Philippens heeft Beijer dit concert in 2022 gecomponeerd.
De invloeden van jazz, filmmuziek en rock zijn duidelijk hoorbaar in zijn compositie. Bovendien biedt het stuk veel ruimte voor improvisatie met de jazzviool. Het resultaat is een uitbundig, swingend geheel met een donkere ondertoon en een vleugje humor.
Johannes Brahms (1833-1897) – Symfonie no. 1
Gehinderd door zijn perfectionisme en het feit dat hij Beethoven moest evenaren of zelfs overtreffen heeft het Brahms meer dan 20 jaar gekost om de eerste symfonie af te krijgen. Voor deze symfonie heeft Brahms bewust de stijl van Beethoven gebruikt. Typisch Brahms is vooral de donkere orkestratie en gebruik van verspringende ritmes. Uiteindelijk werd de symfonie een groot succes.
Op het programma staat muziek van Marsalis, Beijer en Brahms.
Wynton Marsalis (1961) – vioolconcert in D, deel 3 “Blues”.
Marsalis, zowel klassiek trompettist als jazzcomponist, verweeft in zijn vioolconcert deze muziekgenres op prachtige wijze. Julia Philippens bekend van Fuse, zal het 3e deel ten gehore brengen. Met virtuositeit zal zij het pad van flirten, verkering, intimiteit, verlies en eenzaamheid bewandelen.
Thomas Beijer(1988 ) – Concerto in Technicolor
Speciaal voor Julia Philippens heeft Beijer dit concert in 2022 gecomponeerd.
De invloeden van jazz, filmmuziek en rock zijn duidelijk hoorbaar in zijn compositie. Bovendien biedt het stuk veel ruimte voor improvisatie met de jazzviool. Het resultaat is een uitbundig, swingend geheel met een donkere ondertoon en een vleugje humor.
Johannes Brahms (1833-1897) – Symfonie no. 1
Gehinderd door zijn perfectionisme en het feit dat hij Beethoven moest evenaren of zelfs overtreffen heeft het Brahms meer dan 20 jaar gekost om de eerste symfonie af te krijgen. Voor deze symfonie heeft Brahms bewust de stijl van Beethoven gebruikt. Typisch Brahms is vooral de donkere orkestratie en gebruik van verspringende ritmes. Uiteindelijk werd de symfonie een groot succes.
Julia Philippens, bekend van Fuse, speelt deel 3, “Blues”, uit het vioolconcert van Wynton Marsalis en het Concerto in Technicolor van Thomas Beijer.
Na de pauze staat de eerste Symfonie van Brahms op de lessenaar.
De Tweede Wereldoorlog ligt steeds langer achter ons. Er zijn inmiddels vele generaties na de oorlog geboren. Zij zijn in volledige vrijheid opgegroeid, maar 80 jaar vrijheid is niet vanzelfsprekend. Om ons bewust te blijven van de waarde van vrijheid moeten we vrijheid actief blijven onderhouden en koesteren. Vanuit die gedachte organiseren het Symfonieorkest Nijmegen, der Städtischer Musikverein Düsseldorf en het Comité 4 en 5 Mei in Nijmegen dit gemeenschappelijke concert. Deze samenwerking is mogelijk met
behulp van financiële bijdragen van de gemeente Nijmegen en de provincie Gelderland uit
het Regioprogramma 80 Jaar Vrijheid, van de Euregio Rhein-Waal en Stichting Casterenshoeve.
De Tweede Symfonie van Mahler is voor koor, orkest, sopraan en alt en wordt ook wel de ‘Auferstehungs-Symphonie” genoemd. “Er is geen straf en beloning’’, schreef Mahler, “alleen maar een allesoverheersend gevoel van liefde.” Het is een magistraal werk dat bijna anderhalf uur duurt. De orkestbezetting is groots, met o.a. extra koper en klokken orgel. Bovendien is er een ‘Fernorchester’, een klein extra orkest buiten de concertzaal.
Het vijfdelige werk begint met een Totenfeier (Dodenherdenking), een treurmars met elementen uit het Gregoriaanse Dies Irae en mildere passages die naar het geloof verwijzen. Het tweede deel schetst geluksmomenten terugdenkend aan een dierbare overledene. In het derde deel verwerkt Mahler met een soort grimmige humor liederen uit Des Knaben Wunderhorn. Ook het vierde deel stamt uit Des Knaben Wunderhorn waarin de altstem de Rode Roos, symbool van Maria, om voorspraak aanroept. Hierna breekt met het vijfde deel de hel los. Met veel geweld wordt het einde der tijden geschilderd tot in de verte de bazuin van het laatste oordeel klinkt. Het koor zet a capella het Auferstehen in. De Symfonie eindigt met een stralende overwinning op de dood met als hoogtepunt het ‘Sterben wird ich um zu leben.’
Gustav Mahler symphonie no.2, “Auferstehung”, m.m.v. Nikki Treurniet (sopraan) en Barbara Kozelj (alt) en Städtischer Musikverein Düsseldorf. Dirigent Peter Bogaert.
Toegang gratis
Kaartjes reserveren (servicekosten €1,50 per kaartje) is mogelijk vanaf 1 maart 2025 via de site van De Vereeniging